[PEDIEN] 대구문화예술진흥원 대구콘서트하우스가 오는 11월 25일 오후 7시 30분, 그랜드홀에서 클래식 음악과 미술을 결합한 융합형 공연 ‘아트콘서트: 색채의 울림’을 선보인다.
이번 공연은 음악이 만들어내는 감정과 이미지를 시각 예술 작품과 함께 감상하며, 두 예술 장르가 서로의 감상을 확장하는 특별한 무대로 기획됐다. 미술해설사 윤상인의 깊이 있는 해설과 바이올리니스트 김남훈, 그리고 대구 비르투오조 챔버의 섬세한 연주가 어우러져 관객에게 새로운 예술적 경험을 제공할 것으로 기대된다.
‘아트콘서트: 색채의 울림’은 시대별 음악과 미술 작품을 연결하여 바로크 시대의 섬세한 선율부터 낭만주의와 인상주의의 다채로운 색채, 그리고 현대적인 감각에 이르기까지 예술의 흐름을 조명한다. 이를 통해 관객은 음악 속에 담긴 색과 이미지, 시대별 정서를 함께 만나며 상상력을 자극받고, 음악과 미술이 지닌 표현의 경계를 확장하는 풍성한 영감을 얻을 수 있다.
공연의 포문은 슈트라우스의 ‘카프리치오’ 중 현악 6중주가 열고, 섬세하고 우아한 현악기의 조화로 관객을 맞이한다. 이후 드뷔시, 오용철, 피아졸라의 작품을 통해 완성도 높은 음악적 여정을 입체적으로 그려낼 예정이다. 바이올리니스트 김남훈과 대구 비르투오조 챔버는 각 작품이 지닌 고유한 음악적 색채를 섬세하게 표현하며, 미술해설사 윤상인의 해설은 작품에 담긴 시대적 배경과 예술적 의미를 더욱 깊이 있게 전달하는 역할을 한다.
첫 번째 여정에서는 인상주의 예술의 두 거장, 모네와 드뷔시를 만난다. 모네의 대표작 ‘수련’ 연작 5점을 통해 빛과 색채가 만들어내는 회화적 인상을 살펴보고, 이를 드뷔시의 음악과 연결하여 인상주의 예술의 감각적인 표현을 소개한다. 이어 드뷔시의 ‘현악 4중주 G단조 Op.10 중 제1악장’을 연주하며 회화와 음악이 공유하는 섬세한 색채감과 정서를 전달한다.
두 번째 여정은 한국 예술가 오용철과 이배의 작품 세계를 조명한다. ‘가장 한국적인 것이 가장 세계적인 것이다’라는 주제 아래, 한국적 정체성을 바탕으로 자신만의 예술 세계를 구축한 두 예술가의 작품을 소개한다. 이배의 작품 ‘불로부터’를 중심으로 한국적 미감과 현대 예술의 만남을 살펴보고, 오용철의 2026년 신작 ‘Amerirang for String Orchestra’를 통해 한국적 정서가 음악으로 확장되는 순간을 선보인다.
세 번째 여정에서는 20세기 음악과 회화사에 큰 획을 그은 피아졸라와 데이비드 호크니를 조명한다. 호크니의 작품 ‘노르망디에서의 1년’을 통해 자연의 변화와 시간의 흐름을 담아낸 회화적 시선을 살펴보고, 아스토르 피아졸라의 ‘부에노스아이레스의 사계’를 연주한다. 가을, 겨울, 봄, 여름으로 이어지는 네 악장을 통해 탱고 특유의 리듬과 열정, 계절의 변화가 만들어내는 다채로운 음악적 색채를 경험할 수 있다.
이번 공연은 문화체육관광부 ‘2026 지역대표예술단체 지원사업’ 선정 사업의 일환으로 추진됐다. 대구콘서트하우스 관계자는 “음악과 미술은 서로 다른 방식으로 감정과 시대의 모습을 표현하지만, 그 안에는 공통된 예술적 감각과 이야기가 담겨 있다”며 “이번 공연을 통해 관객들이 음악을 색으로 느끼고 그림을 선율로 상상하며 예술을 더욱 풍성하게 경험하는 시간이 되기를 바란다”고 전했다.
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